K-Fest. Ушла эпоха: немецкое барокко

В этом году летний органный фестиваль K-Fest отмечает свой первый юбилей, пятый сезон. На две недели лютеранская церковь Святой Екатерины станет пространством, в котором прозвучат программы, посвящённые наиболее выразительным и любимым слушателями направлениям органного концерта. Каждая из них представляет самостоятельную художественную идею, к которой мы будем возвращаться в новом концертном сезоне. Особое внимание фестиваль обращает к органу церкви Святой Екатерины, инструменту, которому в ближайшем будущем предстоит масштабная реставрация. Участниками фестиваля станут яркие органисты Санкт-Петербурга и Москвы. Органный концерт «Ушла эпоха: немецкое барокко» представляет ещё одно направление будущего сезона — программы, посвящённые конкретной стилистической школе, музыкальному направлению или исторической традиции в рамках одной страны или региона. В центре такого концерта не один композитор и не отдельный жанр, а целый художественный мир со своими формами, тембрами, приёмами письма и духовным контекстом. В данном случае программа обращена к северонемецкому барокко — эпохе, предшествующей Баху и во многом подготовившей его искусство. Именно здесь складываются жанры, формы и звуковое мышление, без которых невозможно представить дальнейшую историю органной музыки. Название концерта звучит как размышление о времени. Северонемецкое барокко действительно принадлежит ушедшему миру: миру лютеранского хорала, городских церквей, больших органов, свободной фантазийной импровизации и строгого полифонического мастерства. Но эта эпоха не исчезла бесследно. Она продолжает говорить с нами через музыку — сосредоточенную, величественную, порой суровую, но исполненную внутренней силы и живого дыхания. Программа объединяет сочинения композиторов XVII века, связанных с северогерманской и нидерландской органной традицией. Её открывает Магнификат VI тона Генриха Шайдемана — музыка, выросшая из богослужебной практики и искусства органного комментария к церковному песнопению. Рядом с ним звучит Ballo del Granduca Яна Питерсзона Свелинка — изящное вариационное сочинение, напоминающее о той нидерландской школе, из которой во многом вышло северогерманское органное искусство. В центре концерта — фантазия ex d Маттиаса Векмана и фуга in g Иоганна Адама Рейнкена. Эти произведения раскрывают важнейшую черту эпохи: свобода и порядок здесь не противопоставлены друг другу. Импровизационная смелость, изобретательность фактуры и строгая полифоническая работа становятся разными сторонами одного музыкального мышления. Особое место в программе занимают хоральные фантазии Франца Тундера и Винцента Любека. В них лютеранский хорал превращается в развёрнутое музыкальное размышление: знакомая духовная мелодия проходит через смену регистров, фактур и эмоциональных оттенков, раскрываясь как целый внутренний путь. Завершают эту панораму прелюдия in е Николауса Брунса и прелюдия in g Дитриха Букстехуде — музыка, в которой барочная энергия, виртуозность и архитектурная ясность соединяются с глубокой сосредоточенностью. В исторической акустике церкви Святой Екатерины эта программа звучит особенно естественно: северонемецкое барокко родилось в церковном пространстве, в диалоге с хоралом, тишиной и звучанием большого органа. Исполнитель: Анна Калинкина (орган). В программе: Генрих Шайдеман (ок.1595—1663) — Магнификат VI тона; Ян Питерсзон Свелинк (1562–1621) — Ballo del Granduca, SwWV 319; Маттиас Векман (ок.1616—1674) — Фантазия ex d; Иоганн Адам Рейнкен (1643–1722) — Фуга in g; Франц Тундер (1614–1667) — Хоральная фантазия In dich hab ich gehoffet, Herr; Николаус Брунс (1665–1697) — Прелюдия in е (большая); Винцент Любек (1654–1740) — Хоральная фантазия Ich ruf’ zu dir, Herr Jesu Christ, LübWV 13; Дитрих Букстехуде (1637–1707) — Прелюдия in g, BuxWV 149.